Длительность 4 часа

Возможность заполучить себе в учителя гениального фламандского живописца Рембрандта открывается перед нами тогда, когда мы изучаем его "правила творца". Проведем глубокий анализ методов исполнения картин Рембрандта, уделив особое внимание расшифровке "золотого света" и нежного лессировочного фона. Запишем множество тайных постулатов мыслительного процесса гениального живописца. Цветовые эффекты оливковой гаммы, яркие полутона на портретах, размытые края форм, объемные охристые поверхности солнечного света - все нюансы живописной техники Мастера станут нашими помощниками в исполнении качественной живописи...

На занятии Вы узнаете:

• Как художник добивался светотеневого эффекта золотых поверхностей предметов?
• Почему объем автопортретов Рембрандта распространяется вглубь картины?
• Как, соединив собственную и падающую тени, Мастер добивался акварельного эффекта?
• Почему на световых участках портретов отсутствуют чистые белила?

Длительность 4 часа

Небольшое количество маленьких картин Вермеера исполнено с таким безошибочным мастерством и изяществом, что мы поневоле задерживаем свое внимание на технике его живописи. Освещение интерьера льющимся через узкое окно солнечным светом держит зрителя в тихом восторженном состоянии. Нежные бытовые сценки наполнены тайными человеческими страстями. Приятная глазу цветовая гамма располагает к длительному созерцанию миниатюрных картин. Правила голландского живописца XVII века плавно перетекают к современным художникам. Мы представляем себя "наследниками знаний" великого исполнителя светоносных полотен.

На уроке Вы узнаете:

• Как на миниатюрной картине расположить человека в интерьере?..
• Почему для исполнения эффекта солнечного луча нужны чистые краски?..
• Как внимание зрителя привлекать к композиционному центру картины?..
• Каково значение тайных объемных мозаичных мазков краски?..

Длительность 4 часа

Вдохновение воображаемого мира мастеров Эпох Возрождения представляется нам недосягаемым. Попробуем лишь приблизиться к знаниям и мастерству великого Тициана, который действовал в искусстве Возвышенными символами. Соорудим из простых антикварных предметов огромную гору и водрузим её на сложный подмалёвок. Мы действуем по законам большого солнечного освещения и используем монументальность горы, как композиционный строй картины.

Царственный свет Тициана с нами!

На уроке вы научитесь:

• Цветовой гамме венецианской живописной школы…
• Разработанной Тицианом теории «отсутствия краёв формы»
• Соединению полутонов различных объемов в единое целое…
• Написанию общего света в композиционном центре

Длительность 4 часа

Гениальный мастер цветового многообразия Клод Моне был ярким представителем импрессионизма. Его кувшинки на зеркальной глади пруда стали апофеозом световоздушной среды живописного произведения. А разнообразные освещения Руанского собора стали примером цветового раскрепощения для многих многих поколений художников. Мы сможем освоить эту технику , если проведём научную работу по выявлению множества сложных цветовых отношений, которыми пользовался Мастер для написания света.
Если какое то время находиться возле оригиналов работ Клода Моне превращается в свободного, одухотворённого, смелого художника! Впору перенимать почерк и объявлять Моне своим учителем!

На уроке вы получите знания:

• Каким множеством цветовых смесей апеллировал Мастер?..
• Как размазанная красочная фактура превращалась в эффект воздуха?..
• Почему один и тот же предмет преображается в цвете на протяжении дня?
• Как менялась палитра художника на пленэре?

Длительность 4 часа

Россыпь драгоценных камней.
Загадочность произведений Врубеля граничит с его гениальностью. Он изображает невидимый мир тайн природных явлений. При этом самый сильный интерес у него вызывают человеческие страсти. Живописная ткань произведений Мастера похожа на россыпь самоцветов и состоит из множества отдельных мазков различного цвета. Находясь перед оригиналом его картины, начинаешь проникать в тот загадочный интуитивный ход мыслей художника, который формирует новое отношение к искусству.
Врубель чудесным образом меняет своего зрителя , превращая его в Себя!

На уроке вы поймёте:

• Как с помощью ассоциативных цветовых пятен приблизиться к произведению современного искусства?
• Как соединить осознанную графику и живопись?
• Как, будучи «скромным художником» завладеть сердцами зрителей?
• Как «невидимую одухотворенность сделать материальной?